FEJÉR
CSABA
festőművész
kiállítása a budapesti Csontváry Teremben, 1980. november 6-án
Fejér
Csaba 1967-ben, Hódmezővásárhelyen lépett először önálló kiállítással
a nyilvánosság elé. Akkor terjedelmes tanulmányt írtam a 46 kiállított
festményről. Amikor gyermekkori barátom fölkért e pesti tárlat
megnyitására, elővettem a 13 éve papírra vetett és azóta elfelejtett
gondolatokat.
A
most bemutatott képek ismeretében megdöbbenve vettem észre, hogy Fejér
művészetéről ma sem tudok többet mondani, mint akkor tettem. Csupán
egyetlen, lényeges megállapítással gyarapíthatom a gondolatsort. Csaba a
főiskoláról kikerülve nem keresgetett. Izmusok sűrűjében nem
vágott rendet és újabb hajtásokkal sem gyarapította azokat. Elindult a maga
választotta úton, de ez szélesedett és tartalmilag mélyült.
A
szakmát − legyen az ipar vagy művészet − egyszer kell
elsajátítani. Ezt követően csak az alkotásra kell figyelni. Így alakította
ki azt a sajátos festői világot, amelyet néhányan megpróbáltak ugyan
utánozni, de nem másolható. A festészet eddigi eredményeiből mindazt
alkalmazta, amelyek a kifejezésmódjához leginkább kellettek; a helyszínen
vázlatot és fotót egyaránt készített, de a modell a kész alkotáshoz nem
mérhető. Számára a festék csak anyag, amit nem tisztel, csupán eszköz és nem
cél.
Azt
vallja, hogy a műnek minden korhoz, korosztályhoz és a legkülönbözőbb
néprétegekhez szólnia kell, de elvontságra és közérthetőségre különösebben
nem törekedett. Sajátosan realista képein expresszív, szürrealisztikus módon
úgy vonatkoztat el, hogy a hétköznapok egyszerű, durva konyhatárgyai
− a piszkos vödröt, rongyot, a zsíros gyalogszéket ábrázoló festmények
− kifinomult, művészi ízléssel berendezett szalon dísztárgyai között
is rangos helyet kérnek maguknak.
Egyszerű,
szegények által élt világot ábrázol néhány témával. Az enteriőröket,
életképeket nem változtatja, nem bővíti. Irigyei a kisszék témái alapján festészetét
"sámlizmusként" emlegetik. Ez a témaszegénysége azonban látszólagos. Őt
elsősorban a megoldás, a festőiség érdekli, mert az alkotást nem
lehet ötletekkel megmenteni! A felületek megoldása rendkívül míves, a látszólag
elnagyolt részleteket is megmozgatja. Nincs lényegtelen hézag. Egyéni
koloritása páratlan, amelyet éveken keresztül kísérletezett ki. A kevésbé beért
művész uralkodó színként alig használja a szürkét, mert az a
gyakorlatlanság következtében a vásznon vagy a farostlemezen piszkossá válik.
Fejér Csaba festményein a szürkék és barnák olyan árnyalat-gazdagságát
figyelhetjük meg, amely szinte példa nélküli a kortársművészetben. E
színekhez társul még a fehér megannyi árnyalata: a frissen meszelt tanyafaltól
a porlepte és esőverte homlokzatig, megtanítva bennünket erős
alapszínek használata nélkül is a színes látásra, a színek finom tónusainak
megkülönböztetésére.
Fejér
elkötelezettsége, hagyományvállalása, föld- és népközelsége, a tájhoz való
kötődése egyértelmű. Elődjeinek tekinti Munkácsyt, Tornyait és
Paál Lászlót. Az ő képein az égre bontott szárnyú madár is a földről
csipeget. Művészete mégsem narodnyik és lokális. Művészetteremtő
gondolata egyetemes. Bizonyítja ezt a megannyi külföldi kiállítás sikere is.
Képei bármelyik földrajzi területre kerülnek, minden táj népének szólnak, mert
műveinek középpontjában a természetben élő ember áll.
Fejér
Csabának a tér nagy élménye. A vászon kétdimenziós síkfelület. A rávitt festék
mikéntje lényegül át térhatásúvá. Minden, amit a síkon ábrázolni, vagy a
valóságban az Alföld sima felületére teremteni lehet, a kéz alkotása. Az
alföldi ember térlátása ezért válik sajátságosan antropomorffá. Képein így és
ezért bontakozik ki a táj is emberszerűvé.
A
történelem nagy élmény. Nem tanulni, hanem átélni nehéz. Az egykori zsámbéki,
fenséges székesegyház ma pusztuló rom. A háborús gyermekkori élmények, aknáktól
szétroncsolt társak és egy üres, kihalt falu valósága gyötrő látomás
maradt számára. Falra akasztott festményeiben önéletrajzát "írja".
Bármelyik
munkáját nézzük, megjelenik rajta egy sejtelmes, selymes fény, amely az alkotás
öröméből és izgalmából bomlik ki látvánnyá, s bevilágít tárgyat, tájat
egyaránt. A szuggesztív belső feszültség hatására változnak portréi is, és
az ember külsőségeiből jutnak el egy fölnagyított, újabb dimenzióba,
ahol teret és időt misztika nélkül maga az Ember tölti ki.
A
csillogás mi vagyunk az égen, s ha körülöttünk a mindenségen nincsenek
fénylő társak, egyedül vagyunk. A magány nyugalma és szomorúsága árad a
tájból, emberből egyaránt. Az elmúlás bánata egy életen keresztül
izgalomban tartja. Maga is ott van, kondul és fájdalmas fényeivel belénk
szivárog. A múlandóságot állandóvá teszi, hogy velünk együtt maga se tűnjön
el. Nem halhat ki a ragyogás!
Fejér
Csaba új világot nyit számunkra, amelynek határai a végtelenség felé
kapaszkodnak, mert e befelé táguló határ mind inkább az eszmény felé törekedik.
Egyik
nyomorult parasztősünk a századelőn a megzabolázott Tisza áradásának
kitett hullámtéren gyümölcsöst telepített. Amikor termőre fordult,
elözönlötték a tolvajok. Az öreg táblát rakatott ki az unokájával, amelyre ezt
íratta: "Ne marcangold, hanem vágd". Könnyítésül több bicskát is kötött az
ágakra.
Évek
múlva az egyik tolvaj megállította a már felnőtté cseperedett unkát és
elmondta neki, hogy még a késeket is ellopták. Az utód így válaszolt:
"−
Hogy a nagyapámtól lopni lehessen, szorgalmas munkájától sokszor vált
verítékessé a homloka."
Milyen
könnyű a mi sorsunk e képek festői kertje előtt állva. Nem kell
lopnunk, se marcangolnunk. A bizonytalan lét hullámteréről önemésztő
és nemesítő küzdelemmel született alkotások egész világát magunkba zárva
elvihetjük.
E
gondolatokkal kérem, fogadják be Fejér Csaba festészetét.
*
Utóirat. Ennek a tárlatnyitó szövegnek a
kézirata sokáig lappangott, mire 2009. május végén megtaláltam. A tárlatnyitás
idejére az előző napokban már a falra akasztott és látogatható képek
az utolsó darabig elkeltek. Borzolta az irigy és féltehetségű
művészeket, akik más módon igyekeztek érvényesülni.
A
tárlatnyitás után hosszú interjút készített velem a Magyar Rádió
riporternője. Csabát nem tudta megszólaltatni. A műsor soha el nem
hangzott, nem engedték leadni, mint ahogy a kiállítást is agyonhallgatták.
Csaba
barátom évek óta halott. Képeit nem lehet megkapni. Nagy ritkán, aukciókon
egy-egy mind nagyobb összegekért föltűnik. Emléke és szelleme tovább él.
Copyright © Szenti Tibor. Minden jog fenntartva!
|